Σηματοδοτώντας τη δεύτερη συνεργασία μεταξύ του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ και του Μουσείου Μπενάκη, η οποία ξεκίνησε στις αρχές του 2014, η έκθεση, με τίτλο «Deste fashion collection: 1 έως 8», εγκαινιάζεται στο Κτήριο της Οδού Πειραιώς, στις 25 Ιουνίου, στις 8.30 το βράδυ.

Σε επιμέλεια και σχεδιασμό των Νάντιας Αργυροπούλου, Adam Μ. Bandler και Mark Wasiuta, η έκθεση παρουσιάζεται στο πλαίσιο αυτής της σύμπραξης, η οποία αποσκοπεί στην ανάδειξη νέων, ρηξικέλευθων και πρωτότυπων κατευθύνσεων της σύγχρονης καλλιτεχνικής πρακτικής, στην παρουσίαση νέων καλλιτεχνών και σημαντικών έργων στο ευρύ κοινό, αλλά και στη στοιχειοθέτηση πρωτότυπων προτάσεων επιμέλειας.

Ένα εν εξελίξει πρότζεκτ

Το «Deste fashion collection» είναι ένα εν εξελίξει πρότζεκτ του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ, το οποίο διερευνά τα όρια ανάμεσα στην τέχνη και τον κόσμο της μόδας, και επιχειρεί μια νέα πολλαπλή συλλεκτική διαδικασία, που εξελίσσεται αθροιστικά και εμπλουτίζεται συνεχώς με νέες προτάσεις. Από το 2007 και κάθε χρόνο, ένας καλλιτέχνης (από τον χώρο των εικαστικών τεχνών, της λογοτεχνίας, της αρχιτεκτονικής, του κινηματογράφου κ.λπ.) καλείται να δημιουργήσει μια πρωτότυπη συλλογή, μια «capsule collection», επιλέγοντας πέντε κομμάτια από τη διεθνή μόδα της συγκεκριμένης περιόδου και προτείνοντας μια νέα ερμηνεία τους.

Diller Scofidio + Renfro και Matthew Monteith, The Look, Αύγουστος 2013.

Από την ερμηνεία αυτή, προκύπτει ένα νέο έργο, που εστιάζει στις μορφολογικές, αναπαραστατικές, υλικές και κοινωνικές συγγένειες και ανταλλαγές μεταξύ τέχνης και μόδας. Τα αντικείμενα μόδας που επιλέγει ο κάθε καλλιτέχνης για την «κάψουλα», αλλά και τα έργα τέχνης που δημιουργεί αντλώντας από αυτή, συνθέτουν την κάθε ετήσια συμμετοχή.

Εστιάζοντας στις εντάσεις των δύο κόσμων

MARIA PAPADIMITRIOU

ΦIRMA Gypsy Globales 2, 2014.

Η έκθεση «Deste fashion collection: 1 έως 8»  συγκεντρώνει το υλικό των οκτώ πρώτων ετών στην εξέλιξη του πρότζεκ. Στόχος της είναι να αντιπαραβάλει τα αντικείμενα, που επέλεξαν οι καλλιτέχνες από τον χώρο της μόδας, με τις πρωτότυπες «αναγνώσεις» τους, καθώς και να αναδείξει τον τρόπο με τον οποίον συνδέονται ή συνομιλούν μεταξύ τους τα στοιχεία που απαρτίζουν την ευρύτερη «συλλογή», η οποία περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, βιβλία καλλιτεχνών και δημοσιεύσεις, ειδικά για κάθε μία από τις συμμετοχές.

Πρόκειται για μια έκθεση, που δεν εστιάζει αποκλειστικά ούτε στην τέχνη, ούτε στη μόδα, αλλά μάλλον στις εντάσεις που αναπτύσσονται ανάμεσα στους δύο κόσμους, στις συγγένειες που τους συνδέουν ή στην απόσταση που τους χωρίζει, καθώς και στo πρόβλημα κατανόησης της έννοιας του «σύγχρονου», όπως αυτή αναδύεται μέσα από τη σχέση τους.

Η έκθεση κινείται στα όρια μεταξύ τέχνης και μόδας, μέσω ενός εκθεσιακού «μηχανισμού» και μιας επιμελητικής πρακτικής, η οποία αναδεικνύει συνδέσεις ανάμεσα στα στοιχεία κάθε  «κάψουλας», ενώ, ταυτόχρονα, επαναπροτείνει διαχωρισμούς, διαφορές και διακριτικά γνωρίσματα.

Αθηνά Ραχήλ Τσαγκάρη, «The Capsule».

Γιώργος Σ. Κουλουβάρης
[email protected]