Βραβεία Οσκαρ 2014

Ο Γιώργος Μαυροψαρίδης, ο εμβληματικός μοντέρ που ήταν υποψήφιος για χρυσό αγαλματίδιο τον περασμένο Φεβρουάριο, για το μοντάζ του στην «Ευνοούμενη» (The Favourite) του Γιώργου Λάνθιμου, έγινε ένα από τα νέα μέλη της Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου.

Η σχετική ανακοίνωση έγινε από την Ακαδημία, η οποία υποδέχτηκε 842 νέα μέλη.

Με πορεία που εκτείνεται σε τέσσερις δεκαετίες, ο Γιώργος Μαυροψαρίδης έχει συνεργαστεί με όλο το σύγχρονο ελληνικό σινεμά -Πανουσόπουλος, Περάκης, Τσαγγάρη, Μπουλμέτης, Τριανταφυλλίδης, Τσιώλης, Τσεμπερόπουλος, Μαλέα, Σμαραγδής, Ηλιάδης και πολλούς άλλους.

Επίσης, έχει συνεργαστεί ξανά με τον Γιώργο Λάνθιμο στην ταινία «Αστακός» ενώ για τη δουλειά του στην «Ευνοούμενη» έχει βραβευθεί από την Αμερικανική Ένωση Μοντέρ.

naftemporiki.gr

Οι διοργανωτές των Όσκαρ ανακοίνωσαν ότι τα σχέδια για την εισαγωγή μιας νέας κατηγορίας στην ετήσια τελετή απονομής τους αναβάλλονται και τελικά δεν θα δοθεί βραβείο «Πιο Δημοφιλούς Ταινίας της Χρονιάς», το 2019.  

Η αρχική πρόταση είχε διχάσει και είχε προκαλέσει αντιδράσεις όταν ανακοινώθηκε.   Σε δήλωσή της, η διευθύνουσα σύμβουλος της Ακαδημίας ανέφερε ότι «αναγνώρισε την ανάγκη για περαιτέρω συζήτηση με τα μέλη, σχετικά με την πρόταση». Αρχικός στόχος ήταν η εισαγωγή της κατηγορίας στα 91α βραβεία Όσκαρ, τον Φεβρουάριο του 2019, αλλά τώρα αυτά τα σχέδια ματαιώνονται.   

Η Ακαδημία αναγνώρισε πως η καθιέρωση ενός νέου βραβείου, ενώ έχουν ήδη παρέλθει εννέα μήνες προβολών για ταινίες που θα διαγωνιστούν στα επόμενα Όσκαρ, δημιουργεί ιδιαίτερες προκλήσεις για τα φιλμ.   Το συμβούλιο δεσμεύτηκε να επανεξετάσει τα δεδομένα για την πρόταση της συγκεκριμένης κατηγορίας, η οποία είχε προκαλέσει σφοδρές επικρίσεις στο Χόλυγουντ, καθώς θεωρήθηκε πως θα λειτουργούσε περισσότερο ως δέλεαρ για το τηλεοπτικό κοινό, χωρίς να αναγνωρίζει κάποια καλλιτεχνική αξία.   

Τα τελευταία χρόνια, τα ποσοστά τηλεθέασης των βραβείων Όσκαρ έχουν κατακρημνιστεί, σημειώνοντας πτώση 39% από το 2014. Μία από τις πιθανές αιτίες γι’ αυτό, είναι το γεγονός πως η κριτική επιτροπή είχε υποτιμήσει φιλμ που αγάπησε το ευρύ κοινό, όπως τα «Mamma Mia», «Avatar» και η σειρά ταινιών «Mission Impossible».   

Αναλυτές εκτιμούσαν πως, αν τελικά το βραβείο δημοφιλούς ταινίας εισαγόταν στον θεσμό, ήταν πολύ πιθανή η βράβευση του «Black Panther» με το συγκεκριμένο Όσκαρ.  

Η ένατη τελετή απονομής των βραβείων «Ίρις» - της γιορτής του Ελληνικού Κινηματογράφου - πραγματοποιήθηκε, για ακόμη μια χρονιά, το βράδυ της Δευτέρας 22 Απριλίου, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Η δημιουργία της Ελίνας Ψύκου, «Ο γιος της Σοφίας», απέσπασε το βραβείο καλύτερης ταινίας, και, συγκεντρώνοντας συνολικά  πέντε βραβεία, αναδείχθηκε ο μεγάλος νικητής της ελληνικής κινηματογραφικής χρονιάς.

Η δημιουργία, εκτός από το βραβείο καλύτερης ταινίας, πρώτευσε στις κατηγορίες σκηνοθεσίας, σεναρίου,  β΄ ανδρικού ρόλου για την ερμηνεία του Θανάση Παπαγεωργίου, και σκηνογραφίας δια χειρός Πηνελόπης Βαλτή.

Έχοντας αποσπάσει το βραβείο καλύτερης ταινίας στο Φεστιβάλ της Τραϊμπέκα, το δράμα της Ελίνας Ψύκου που ισορροπεί ανάμεσα στον ρεαλισμό και το όνειρο, είναι ένα σκοτεινό παραμύθι ενηλικίωσης στην Αθήνα των Ολυμπιακών Αγώνων του 2004. Με τους Βίκτορ Καμούτ, Βάλερι Τσεπλάνοβα, Θανάση Παπαγεωργίου, Αρτέμη Χάβαλιτς, Αρετή Σεϊνταρίδου, Υβόννη Μαλτέζου, Μαρία Φιλίνη, Μαρίνο Βεσλεμέ και Χρήστο Στέργιογλου, ένα εντεκάχρονο αγόρι καταφθάνει από τη Ρωσία στην Ελλάδα, για να ζήσει με τη μητέρα του, μετά από πολύ καιρό αποχωρισμού. Όμως, χωρίς να το ξέρει, το περιμένει ένας νέος πατέρας. Όσο η Ελλάδα ζει το ολυμπιακό της όνειρο, το παιδί προσγειώνεται βίαια στον κόσμο των ενηλίκων, με όχημα τη σκοτεινή πλευρά των αγαπημένων του παραμυθιών.

«Το τελευταίο σημείωμα»

Μία από τις πιο γνωστές σελίδες της πρόσφατης ελληνικής ιστορίας, η εκτέλεση 200 αγωνιστών, την 1η Μαΐου του 1944, στην Καισαριανή, από τους Γερμανούς κατακτητές, ως αντίποινα για τη δράση της ελληνικής Αντίστασης, ζωντανεύει στο βιογραφικό δράμα «Το τελευταίο σημείωμα» του Παντελή Βούλγαρη, σε σενάριο της Ιωάννας Καρυστιάνη,  και  απέσπασε τέσσερα βραβεία. Συγκεκριμένα, πρώτευσε στις κατηγορίες α΄ ανδρικού ρόλου για την ερμηνεία του Ανδρέα Κωνσταντίνου, ενδυματολογίας (Γιούλα Ζωιοπούλου), ήχου (Στέφανος Ευθυμίου, Κώστας Βαρυμποπιώτης, Αλέξανδρος Σιδηρόπουλος, Άρης Λουζιώτης) και μακιγιάζ (Εύη Ζαφειροπούλου).

Κεντρικό πρόσωπο της ιστορίας είναι ο 34άχρονος Ναπολέων Σουκατζίδης, Κρητικός μικρασιατικής καταγωγής, αγωνιστής του λαϊκού κινήματος και κρατούμενος σε εξορίες και φυλακές από το 1936. Την περίοδο της φυλάκισής του στο Χαϊδάρι, εκτελούσε χρέη διερμηνέα του Γερμανού διοικητή του στρατοπέδου, Καρλ Φίσερ. Την ημέρα της εκτέλεσης, είναι στη λίστα των 200 μελλοθάνατων και βρίσκεται μπροστά σε ένα δίλημμα ζωής, όταν ο Φίσερ τού δίνει τη δυνατότητα να εξαιρεθεί, βάζοντας στη θέση του κάποιον άλλον. Μαζί με τον Ανδρέα Κωνσταντίνου, παίζουν οι Αντρέ Χένικε και Μελία Κρίλινγκ.
 

Την τελετή απονομής παρουσίασαν οι Μάκης Παπαδημητρίου και Γιώργος Πυρπασόπουλος ενώ το φετινό Τιμητικό βραβείο παρέλαβε ο ελληνικής καταγωγής, πολυβραβευμένος συνθέτης Αλεξάντρ Ντεσπλά. «Η Ελλάδα ήταν στην καρδιά μου απ’ όταν γεννήθηκα, ο πολιτισμός, και ειδικά η μουσική, το σινεμά, ο Ρίτσος, ο Χατζιδάκις... Δεν θα ήμουν συνθέτης κινηματογραφικής μουσικής αν δεν άκουγα την ελληνική μουσική που έβαζε η μητέρα μου στο σπίτι. Ο κόσμος πρέπει να δει το ελληνικό σινεμά, χρειαζόμαστε τις ταινίες σας, κάντε όσο πιο πολλές μπορείτε για να τις δει όλος ο κόσμος», είπε, μεταξύ άλλων, ο 56χρονος δημιουργός.
 

Τα βραβεία αναλυτικά

Βραβείο Ειδικών Εφφέ
Για την ταινία «Do it yourself», στους Στάθη Ναυπλιώτη, Αλέξη Μηταδόπουλο, Χ. Καρακουλίδη, Ανδρέα Χέλμη, Θέμη Κατάκαλο
 

Βραβείο Μακιγιάζ
Για την ταινία  «Το τελευταίο σημείωμα», Εύη Ζαφειροπούλου

Βραβείο Ήχου
Για την ταινία «Το τελευταίο σημείωμα», στους Στέφανο Ευθυμίου, Κώστα Βαρυμποπιώτη, Αλέξανδρο Σιδηρόπουλο, Άρη Λουζιώτη

Βραβείο Ενδυματολογίας
Για την ταινία «Το τελευταίο σημείωμα», Γιούλα Ζωιοπούλου

Βραβείο Σκηνογραφίας
Για την ταινία «Ο γιος της Σοφίας», Πηνελόπη Βαλτή

Βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής
Για την ταινία «Πολυξένη», Νίκος Κυπουργός

Βραβείο Μοντάζ
Για την ταινία «Do it yourself», Λάμπης Χαραλαμπίδης

Βραβείο Φωτογραφίας
Για την ταινία «Πολυξένη»,  Claudio Bolivar

Βραβείο Β΄ Γυναικείου Ρόλου
Για την ταινία «Πολυξένη», Λυδία Φωτοπούλου
 

Βραβείο Β΄ Ανδρικού Ρόλου
Για την ταινία «Ο γιος της Σοφίας», Θανάσης Παπαγεωργίου
 

Βραβείο Α΄ Γυναικείου Ρόλου
Για την ταινία «Πολυξένη», Κάτια Γκουλιώνη
 

Βραβείο Α΄ Ανδρικού Ρόλου
Για την ταινία «Το τελευταίο σημείωμα», Ανδρέας Κωνσταντίνου

Βραβείο Σεναρίου
Για την ταινία «Ο γιος της Σοφίας», Ελίνα Ψύκου
 

Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Σκηνοθέτη
Για την ταινία «Dolphin man», Λευτέρης Χαρίτος
 

Βραβείο Σκηνοθεσίας
Για την ταινία «Ο γιος της Σοφίας», Ελίνα Ψύκου
 

Βραβείο Ταινίας Μικρού Μήκους
Για την ταινία «Copa Loca», Χρήστος Μασσαλάς
 

Βραβείο Ταινίας Τεκμηρίωσης (Ντοκιμαντέρ)
Για την ταινία «Dolphin man», στους Ρέα Αποστολίδη, Γιούρι Αβέρωφ, και Λευτέρη Χαρίτο
 

Βραβείο Μεγάλου Μήκους Ταινίας Μυθοπλασίας
Για την ταινία «Ο γιος της Σοφίας», στους Γιώργο Καρναβά, Κωνσταντίνο Κοντοβράκη, Ελίνα Ψύκου

Γιώργος Σ. Κουλουβάρης
[email protected]

Ο Ιάπωνας δημιουργός ταινιών κινουμένων σχεδίων Ισάο Τακαχάτα (Isao Takahata), ένα από τα ιδρυτικά μέλη του «Studio Ghibli», σκηνοθέτης του «Grave of the Fireflies» και παραγωγός αμέτρητων ταινιών του στούντιο, πέθανε σε ηλικία 82 ετών.

Γεννήθηκε στην πόλη του Ίσε, του νομού Μίε, στη νοτιοανατολική Ιαπωνία και σπούδασε Γαλλική λογοτεχνία στο Πανεπιστήμιο του Τόκιο. Μαγεύτηκε από τον κόσμο των κινουμένων σχεδίων όταν είδε σκηνές από την παραγωγή του γαλλικού animation «Le Roi et L’oiseau» και αποφάσισε να ασχοληθεί με αυτά.

Η διακεκριμένη καριέρα του ως παραγωγός και σκηνοθέτης ξεκίνησε το 1959 όταν προσλήφθηκε ως βοηθός στην «Toei Animation», σε ένα από τα πιο ιστορικά και μεγαλύτερα στούντιο animation της Ιαπωνίας, και σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία το 1968, με τίτλο «Horus: Prince of the Sun», ενώ ένα από τα πιο διάσημα πρώτα έργα του ήταν και η σειρά κινουμένων σχεδίων «Heidi», που σκηνοθέτησε για λογαριασμό του «Nippon Animation».

Υπήρξε στενός φίλος και συνεργάτης του Χαγιάο Μιγιαζάκι με τον οποίο, το 1985, ίδρυσαν το «Studio Ghibli». Σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία το 1988, το αριστουργηματικό δράμα «Grave of the Fireflies» το οποίο ακόμα και σήμερα θεωρείται μια από τις καλύτερες πολεμικές ταινίες όλων των εποχών.

Γνώρισε ακόμα μεγαλύτερη επιτυχία όταν το 1994 η ταινία φαντασίας του «Pom Poko» ήταν η επίσημη επιλογή της Ιαπωνίας για το Όσκαρ ξενόγλωσσης ταινίας.

Το 2013 σκηνοθέτησε την τελευταία του ταινία «The Tale of Princess Kaguya», ένα εκπληκτικό animation που κατάφερε να αποσπάσει υποψηφιότητα για το Όσκαρ καλύτερης ταινίας κινουμένων σχεδίων.

Η τελευταία ταινία με την οποία ασχολήθηκε ως παραγωγός ήταν «Η Κόκκινη Χελώνα» (La tortue rouge) του Μίκαελ Ντουντόκ ντε Βιτ (2016), η οποία κατάφερε να κερδίσει και αυτή υποψηφιότητα για Όσκαρ.

Ο Τακαχάτα, αν και δούλευε για δεκαετίες στον χώρο του animation, o ίδιος ποτέ δεν ζωγράφισε ούτε ένα καρέ των ταινιών του, σε αντίθεση με τον Μιγιαζάκι, αλλά πάντα προσπαθούσε να ανακαλύψει καινούργιες τεχνικές και μεθόδους αφήγησης με στόχο οι ταινίες του να προσφέρουν στους θεατές πραγματικά έντονα συναισθήματά. Πολλές από τις ταινίες του έχουν καταφέρει να μείνουν στην ιστορία ως αριστουργήματα.

Η ταινία «12 Χρόνια Σκλάβος» του Στιβ ΜακΚουίν   απέσπασε το Όσκαρ καλύτερης ταινίας, από την Αμερικανική Ακαδημία Κινηματογράφου, στην 86η τελετή απονομής που έλαβε χώρα στο Λος Άντζελες.​

Εμπνευσμένος από την αληθινή ιστορία του Σόλομον Νόρθαπ, ενός ανθρώπου που αγωνίστηκε με κάθε τρόπο για την προσωπική του ελευθερία και επιβίωση, ο βραβευμένος δημιουργός Στιβ Μακουίν («Shame» και «Hunger»), δημιούργησε ένα δυνατό δράμα, με την υποβλητική μουσική του Χανς Ζίμερ. Η δημιουργία του ΜακΚουίν, εκτός από το Όσκαρ καλύτερης ταινίας, απέσπασε δύο χρυσά αγαλματίδια στις κατηγορίες του διασκευασμένου σεναρίου και του Β' γυναικείου ρόλου. Τρία Όσκαρ απέσπασε και το «Dallas Buyers Club», ενώ με άδεια χέρια έφυγε ο «Οδηγός Διαπλοκής», ταινία η οποία είχε συγκεντρώσει δέκα υποψηφιότητες.

Το τρισδιάστατο θρίλερ επιστημονικής φαντασίας, «Gravity», του Αλφόνσο Κουαρόν, απέσπασε επτά συνολικά χρυσά αγαλματίδια κερδίζοντας τις πρωτιές στις κατηγορίες μιξάζ, ηχητικού μοντάζ, οπτικών εφέ, φωτογραφίας, μοντάζ, μουσικής και σκηνοθεσίας.​ Ο 52άχρονος μεξικανός σκηνοθέτης, μεταξύ άλλων, αφιέρωσε το βραβείο στη Σάντρα Μπούλοκ λέγοντας: «Είσαι η ψυχή και η καρδιά της ταινίας μου και ένας από τους σπουδιότερους ανθρώπους που γνώρισα ποτέ».

Η Κέιτ Μπλάνσετ τιμήθηκε με το βραβείο Α' γυναικείου ρόλου για την ερμηνεία της στην ταινία «Θλιμμένη Τζάσμιν», σε σκηνοθεσία Γούντι Άλεν, ο οποίος  επιστρέφει στο χιουμοριστικό δράμα, διασκευάζοντας πρωτότυπα το «Λεωφορείον ο Πόθος», ενώ ο Μάθιου ΜακΚόναχι απέσπασε το βραβείο του Α' ανδρικού ρόλου για το «Dallas Buyers Club».

Το Όσκαρ Β' ανδρικού ρόλου, κέρδισε ο 42άχρονος Τζάρεντ Λέτο για το ρόλο της οροθετικής τρανσέξουαλ στο «Dallas Buyers Club», στην πρώτη του οσκαρική υποψηφιότητα. Η 31χρονη Λουπίτα Νιόνγκο  απέσπασε το πρώτο βραβείο στην κατηγορία Β' γυναικείου ρόλου για την ερμηνεία της στην ταινία «12 Χρόνια Σκλάβος», κερδίζοντας το πρώτο Όσκαρ της καριέρας της.​

Την τελετή απονομής, η οποία κύλησε κάπως μονότονα, χωρίς εντάσεις ή κάποια ιδιαίτερη πρωτοτυπία, παρουσίασε η Έλεν Ντε Τζένερις, η οποία προκάλεσε ρεκόρ retweet στο Twitter, όταν «ανέβασε» στο λογαριασμό της φωτογραφία που τράβηξε ο Μπράντλεϊ Κούπερ.​

Στο κόκκινο χαλί, τα βλέμματα τράβηξαν η Λουπίτα Νιόνγκ'ο, η Τζένιφερ Λόρενς, η Έιμι Άνταμς, η Σαρλίζ Θερόν και η Κέιτ Μπλάνσετ. Η Τζένιφερ Λόρενς, μάλιστα, έπεσε βγαίνοντας από τη λιμουζίνα που την πήγαινε στο Dolby Theater, θυμίζοντας την περσινή της πτώση όταν ανέβαινε να παραλάβει το Όσκαρ Α' γυναικείου ρόλου.

Τι είπαν, ποιους ευχαρίστησαν οι νικητές

Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας - Στιβ ΜακΚουίν για το «12 Χρόνια Σκλάβος»

Ο σκηνοθέτης, φανερά συγκινημένος, αφιέρωσε το βραβείο σε όλους όσους επιλέγουν να μην επιβιώνουν, αλλά να ζουν.

Όσκαρ Σκηνοθεσίας - Αλφόνσο Κουαρόν για το «Gravity»

Ο Κουαρόν ανέφερε πως η εμπειρία της ταινίας άλλαξε όσους ενεπλάκησαν, ευχαρίστησε το γιο του και συν-σεναριογράφο του, Χονάς Κουαρόν, τη Σάντρα Μπούλοκ, έναν από τους σπουδαιότερους ανθρώπους που γνωρίζει, και τους αγαπημένους του Αλεχάντρο Γκονζάλες Ινιάριτου και τον Γκιγιέρμο Ντελ Τόρο, και, στα ισπανικά, τη μητέρα του και τη σύντροφό του.

Όσκαρ Α΄ Ανδρικού Ρόλου - Μάθιου ΜακΚόναχεϊ, για το «Dallas Buyers Club»

Ο ΜακΚόναχεϊ, αφού φίλησε τη γυναίκα του, τον Τζάρεντ Λέτο, και τον Λεονάρντο ΝτιΚάπριο, ευχαρίστησε τον Θεό, την οικογένειά του, τον μπαμπά του που είναι στον ουρανό, τη μαμά του που του έμαθε να σέβεται τον εαυτό του, τη γυναίκα του, ενώ φανερά συγκινημένος ανέφερε πως «κάθε μέρα, κάθε μήνα, κάθε εβδομάδα κυνηγάω κάποιον... τον εαυτό μου. Τουλάχιστον έχω κάποιον να κυνηγάω»

Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου - Κέιτ Μπλάνσετ, για το «Θλιμμένη Τζάσμιν»

Ήταν η 6η υποψηφιότητα στην καριέρα της 45χρονης ηθοποιού, ενώ έχει αποσπάσει Όσκαρ Β' Γυναικείου ρόλου για το «The Aviator» του Μάρτιν Σκορσέζε το 2005. «Όσο τυχαίο κι υποκειμενικό είναι αυτό το βραβείο, σημαίνει πολλά για μένα, είπε η Μπλάνσετ, η οποία ευχαρίστησε τον Γούντι Άλεν και το κοινό που είδε το έργο, αποδεικνύοντας ότι οι ταινίες με γυναίκες ηρωίδες, αντίθετα με την πεποίθηση της βιομηχανίας, φέρνουν εισιτήρια. Αφιέρωσε το βραβείο στην οικογένειά της, στο καστ της ταινίας - ειδικά στη Σάλι Χόκινς -, και στους ηθοποιούς της Αυστραλίας.

Όσκαρ Β΄ Ανδρικού Ρόλου - Τζάρεντ Λέτο

Ο Λέτο αφιέρωσε το βραβείο στη μητέρα του και αναφέρθηκε σε όσους αγωνίζονται στη Βενεζουέλα και στην Ουκρανία για να επιβιώσουν. Το αφιέρωσε επίσης, στα 36 εκατομμύρια ανθρώπων που έχασαν τη μάχη με το AIDS και σε όσους αναγκάστηκαν να δυστυχήσουν στη ζωή τους εξαιτίας του ποιοι είναι ή ποιους αγαπούν.

Όσκαρ Β΄ Γυναικείου Ρόλου - Λουπίτα Νιόνγκο, «12 Χρόνια Σκλάβος»

«Η δική μου χαρά βασίζεται στη θλίψη τόσων πολλών... απ' όπου κι αν κατάγεσαι, τα όνειρά σου πρέπει να δικαιώνονται» ανέφερε η Λουπίτα Νιόνγκο, η οποία  συγκινημένη ευχαρίστησε τον Στιβ ΜακΚουίν και όλους τους συνεργάτες της.

Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας - «Η Τέλεια Ομορφιά» του Πάολο Σορεντίνο, Ιταλία

Η Ιταλία είναι η πρώτη χώρα σε βραβεία ξενόγλωσσου Όσκαρ και δεύτερη σε υποψηφιότητες μετά τη Γαλλία. Ο σκηνοθέτης αφιέρωσε τη νίκη του στη δική του «τέλεια ομορφιά», τα παιδιά του, τους γονείς τους και τον Ντιέγκο Μαραντόνα.

Όσκαρ Μουσικής - Στίβεν Πράις για το «Gravity»

Ο Πράις ευχαρίστησε τον Αλφόνσο Κουαρόν που ενέπνευσε την κάθε νότα που έγραψε για την ταινία, όλους τους συνεργάτες του και τους ανθρώπους με τους οποίους μοιράζεται τη ζωή του.

Τα βραβεία αναλυτικά​

Καλύτερη Ταινία
«12 Χρόνια Σκλάβος», Στιβ Μακουίν
  
Καλύτερη Σκηνοθεσία
Αλφόνσο Κουαρόν («Gravity»)
  
Α΄ Ανδρικού Ρόλου
Μάθιου Μακ Κόναχι («Dallas Buyers Club»)

Α΄ Γυναικείου Ρόλου
Κέιτ Μπλάνσετ («Θλιμμένη Τζάσμιν»)

Β΄ Ανδρικού Ρόλου
Τζάρεντ Λέτο («Dallas Buyers Club»)

Β΄ Γυναικείου Ρόλου
Λουπίτα Νιόνγκο («12 Χρόνια Σκλάβος»)
  
Πρωτότυπου Σεναρίου
«Her» (Σπάικ Τζόουνς)
  
Διασκευασμένου Σεναρίου
«12 Χρόνια Σκλάβος» (Τζον Ρίντλεϊ)
  
Μουσικής
«Gravity» (Στίβεν Πράις)
  
Τραγουδιού
«Let it Go» των Κρίστεν Άντερσον Λόπεζ, Ρόμπερτ Λόπεζ

Ξενόγλωσσης Ταινίας
«Η Τέλεια Ομορφιά», του Πάολο Σορεντίνο

Ντοκιμαντέρ
«20 feet from stardom», του Μόργκαν Νέβιλ

Φωτογραφίας
«Gravity» (Εμανουέλ Λουμπέσκι)
  
Μοντάζ
«Gravity» (Αλφόνσο Κουαρόν, Μαρκ Σάνγκερ)

Μακιγιάζ
«Dallas Buyers Club», (Αντρουίθα Λι και Ρόμπιν Μάθιους)

Σκηνογραφία
«The Great Gatsby»

Ηχητικού Μοντάζ
«Gravity», (Γκλεν Φρίμαντλ)

Μικρού μήκους ταινία
«Helium» των Άντερς Γουόλτερ και Κιμ Μάγκνουσον

Κοστούμια
Κάθριν Μάρτιν, «The Great Gatsby»
  
Οπτικά Εφέ
«Gravity»

Κινούμενο σχέδιο μικρού μήκους
«Mr. Hublot», των Λόρεν Γουιτς και Αλεξάντρ Εσπιγκάρ

Κινούμενο σχέδιο μεγάλου μήκους
«Frozen», των Κρις Μπακ και Τζένιφερ Λι.

naftemporiki.gr