Σαν ένα ταξίδι χωρίς προορισμό, με μόνο όχημα τη μουσική και τη γλώσσα του σώματος, οικείες μελωδίες λικνίζονται στην ατέρμονη αιωνιότητα, αιωρούμενες σε ομιχλώδη τοπία και λιβάδια που δακρύζουν και παρασύρονται από το ποτάμι της σκόνης του χρόνου.

Αφιερωμένη στην Ελένη Καραΐνδρου και την ποιητική μουσική της που έντυσε τις διάσημες ταινίες του Θόδωρου Αγγελόπουλου, η επιτυχημένη παραγωγή του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, με τίτλο «Ταξίδι στην αιωνιότητα», σε χορογραφία του Ρενάτο Τζανέλλα, επιστρέφει σε νέα εκδοχή με προσθήκη νέων μουσικών θεμάτων, στο θέατρο Ολύμπια, για 6 μόνο παραστάσεις, στις 1, 2, 5, 7, 8 και 9 Φεβρουαρίου, στις 8 το βράδυ.

Με τη μουσική διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη και του Τάσου Συμεωνίδη, ο Ρενάτο Τζανέλλα χορογραφεί τις μουσικές συνθέσεις της Ελένης Καραΐνδρου, φέρνοντας στη μνήμη τις εικόνες και τους συμβολισμούς του οικουμενικού σινεμά του Θόδωρου Αγγελόπουλου, σε μια παράσταση, αποσπάσματα της οποίας παρουσιάστηκαν στην Επίσημη Έναρξη της Ελληνικής Προεδρίας της Ευρωπαϊκής Ένωσης, στις 8 Ιανουαρίου.

Όπως σημειώνει ο χορογράφος στο πρόγραμμα της παράστασης: «Η μουσική της Ελένης Καραΐνδρου είναι ένα ταξίδι από μόνη της. Η λέξη “ταξίδι” είναι, επίσης, πολύ κοντά σε περιεχόμενο σε αυτό, που προσπαθεί να είναι αυτή η παράσταση: ένα σύντομο ταξίδι. Το “ταξίδι” και η “αιωνιότητα” είναι, άλλωστε, δύο έννοιες, που αφορούν άμεσα τον καλλιτέχνη. Η δημιουργία είναι σαν το ταξίδι. Δεν ξέρεις ποτέ που θα σε βγάλει και δεν ξέρεις ποτέ αν θα μείνει κάτι από αυτό που κάνεις, στο οποίο βάζεις κάτι από τον εαυτό σου.

Η πρόθεσή μου δεν είναι, βέβαια, να αφηγηθώ μια ιστορία για τις ταινίες του Αγγελόπουλου. Οι ταινίες είναι από μόνες τους ένας κόσμος. Θέλησα να αφεθώ, να εμπνευστώ από την ίδια τη μουσική και από τις ταινίες και να δημιουργήσω κάτι που μεταδίδει αυτά, τα οποία ένιωσα και εγώ βλέποντάς τις, αυτά για τα οποία μιλούν, όλα αυτά που βρίσκω υπέροχα, αλλά τόσο έντονα, που αμέσως νιώθω ότι πρέπει να πάρω μια απόσταση: τα έντονα συναισθήματα, το πάθος, την απελπισία, τη θλίψη».

Και η Ελένη Καραΐνδρου εξηγεί: «Η πρώτη μου συνεργασία με τον Θόδωρο Αγγελόπουλο ήταν το “Ταξίδι στα Κύθηρα”, το ταξίδι στο ανέφικτο. Στην “Αιωνιότητα και μια μέρα”, την έκτη από τις οκτώ συνεργασίες μας, ο Θόδωρος κατακτούσε τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες και παρέδιδε μια ταινία, ποιητικό στοχασμό πάνω στην ανθρώπινη ύπαρξη και τα όριά της, αφήνοντας παρακαταθήκη το μεγάλο ερώτημα: τι είναι το αύριο, πόσο διαρκεί το αύριο... Μια αιωνιότητα και μια μέρα. Την απάντηση τη δανείζεται από τον Σαίξπηρ, δίνοντάς της, ωστόσο, την προέκταση του δικού του στοχασμού.

Όταν συναντήθηκα με τον Ρενάτο Τζανέλλα, μετά από πρόσκληση του Μύρωνα Μιχαηλίδη, μέσα μου γεννήθηκε η βεβαιότητα ότι η μουσική που έγραψα, εμπνεόμενη από το ποιητικό όραμα του Αγγελόπουλου, στα χέρια του χαρισματικού χορογράφου θα έπαιρνε άλλες διαστάσεις και θα ζωντάνευε μέσα από τη γλώσσα του σώματος. Δουλέψαμε μαζί, για να χτίσουμε ένα ενιαίο έργο δραματουργικά, ένα μουσικό ταξίδι με πολλούς σταθμούς, με πολλές εικόνες, με ανατροπές, με εναλλαγή χρωμάτων. Από “Το λιβάδι που δακρύζει” και το θέμα του πρόσφυγα, στην αναχώρηση και το θέμα της αιωνιότητας κι από την “Αναζήτηση” στο “Ταξίδι στα Κύθηρα”. Από το “Βλέμμα του Οδυσσέα” στον αποχαιρετισμό του “Μελισσοκόμου” κι από τον “Χορό” στο ποτάμι της “Σκόνης του χρόνου”, στο “Τοπίο στην ομίχλη” και το “Adagio”, το θέμα του πατέρα. Η συνάντησή μου με τον Ρενάτο, ο τρόπος που ακούει τη μουσική, η βαθιά του ευαισθησία, η γνώση και το ταλέντο του, πιστεύω θα φωτίσουν αθέατες πλευρές της μουσικής μου».

Ρενάτο Τζανέλλα.

naftemporiki.gr