Το πρόωρο και άδοξο τέλος μιας παράστασης

Ο «Γλάρος» του Αντόν Τσέχοφ, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Παρασκευή, 24 Νοεμβρίου 2017 08:00
A- A A+

Μετά τις «Τρεις αδελφές» και τον «Θείο Βάνια», ο Γιάννης Χουβαρδάς σκηνοθετεί ένα ακόμα έργο του Αντόν Τσέχοφ, τον «Γλάρο», ο οποίος παρουσιάζεται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (Ηρώων Πολυτεχνείου 32).

Στην όχθη μιας λίμνης, ζει από τα παιδικά της χρόνια μια κοπέλα. Αγαπάει τη λίμνη σαν γλάρος κι είναι ευτυχισμένη κι ελεύθερη σαν γλάρος. Αλλά κάποιος περνάει τυχαία, τη βλέπει και, μην έχοντας κάτι καλύτερο να κάνει, της καταστρέφει τη ζωή, όπως σκότωσαν αυτόν εδώ τον γλάρο.

Ένα αποπνικτικό και μοιραίο καλοκαιρινό βράδυ, ο πολλά υποσχόμενος νέος συγγραφέας Τρέπλιεφ ανεβάζει το πρώτο του θεατρικό έργο στον κήπο του πατρικού του εξοχικού, με σκοπό να εντυπωσιάσει, μέσα από έναν καινούργιο επαναστατικό τρόπο έκφρασης, τους καλεσμένους της

μητέρας του, αλλά και την ίδια τη διάσημη ντίβα του θεάτρου, Αρκάντινα. Πρωταγωνίστρια του έργου του είναι η αγαπημένη του και επίδοξη ηθοποιός Νίνα. Το πρόωρο και άδοξο τέλος της παράστασης του νεαρού συγγραφέα θα φέρει απρόβλεπτες, κωμικές και τραγικές, συνέπειες για όλους τους παρευρισκόμενους, οι οποίες θα σφραγίσουν τις ζωές τους για πάντα.

Όλα στη ζωή είναι θέατρο και όλα στο θέατρο είναι ζωή

«Τα μεγάλα θέματα του έργου είναι η αλληλεξάρτηση ζωής και τέχνης, ο θάνατος των ψευδαισθήσεων και η κωμωδία της ανθρώπινης αποτυχίας» εξηγεί ο Γιάννης Χουβαρδάς. Βασισμένος  στην - εμμονικά κεντρική στον Τσέχοφ - ιδέα ότι όλα στη ζωή είναι θέατρο και όλα στο θέατρο είναι ζωή, ο σκηνοθέτης τοποθετεί τη δράση του έργου μέσα στο ίδιο το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: στην σκηνή του, στην αίθουσα και τα καθίσματα των θεατών, στους διαδρόμους του, στις εισόδους και τις εξόδους του, χρησιμοποιώντας σχεδόν αποκλειστικά τον εξοπλισμό του (τα φώτα του, την αυλαία του, τους μηχανισμούς του) και υπηρετώντας τη γραμμή της ακραίας αφαίρεσης που έχει ακολουθήσει αρκετές φορές τα τελευταία χρόνια, στηριζόμενος, κατά κύριο λόγο, στους ηθοποιούς του.

Ταυτότητα παράστασης

Απόδοση - σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς, σκηνικά: Εύα Μανιδάκη, κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη, μουσική: Δημοσθένης Γρίβας, φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος, βοηθός σκηνοθέτη: Σύλβια Λιούλιου, διεύθυνση παραγωγής: Ρένα Ανδρεαδάκη, Β΄ βοηθοί σκηνοθέτη: Ασημίνα Ξυλά - Ιωάννα Πιταούλη, βοηθός σκηνογράφου: Θάλεια Μέλισσα, βοηθός ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Νταουντάκη, φωτογραφίες: Δημοσθένης Γρίβας.

Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη (Αρκάντινα), Νίκος Κουρής (Τρέπλιεφ), Ακύλλας Καραζήσης (Τριγκόριν), Νίκος Χατζόπουλος (Σόριν), Δημήτρης Ήμελλος (Ντορν), Άλκηστις Πουλοπούλου (Νίνα), Δημήτρης Παπανικολάου (Μεντβεντένκο), Άννα Καλαϊτζίδου (Μάσα), Δημήτρης Μπίτος (Σαμράγιεφ), Σύρμω Κεκέ (Πολίνα).

Πληροφορίες

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά - Κεντρική Σκηνή: Ηρώων Πολυτεχνείου 32 - Πειραιάς, τηλ.: 210 4143310. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 20.30, Σάββατο: 17.00 και 21.00, Κυριακή: 19.00. Τιμές εισιτηρίων: διακεκριμένη ζώνη: 30 ευρώ, Α’  ζώνη: 25 ευρώ, Β’ ζώνη: 20 ευρώ, Γ’ ζώνη: 15 και 10 (φοιτητικό - ανέργων) ευρώ. Προπώληση εισιτηρίων: ταμεία θεάτρου, καταστήματα: Public, Seven Spots, Reload, Media Markt, βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, τηλεφωνικά: 11876 και 210 9213310, ηλεκτρονικά: viva.gr, artinfo.gr και ticketservices.gr.

[email protected]

Προτεινόμενα για εσάς