Σε μια «Ζωγραφική απολογία», ο εικαστικός Παύλος Σάμιος παρουσιάζει για πρώτη φορά τα έργα που δημιούργησε τα τελευταία τέσσερα χρόνια, καθώς και μια επιλογή έργων που τον απασχόλησαν, κατά καιρούς, στις ατομικές του εκθέσεις.
Σε μια «Ζωγραφική απολογία», ο εικαστικός Παύλος Σάμιος παρουσιάζει για πρώτη φορά τα έργα που δημιούργησε τα τελευταία τέσσερα χρόνια, καθώς και μια επιλογή έργων που καλύπτουν όλη την πορεία του στη ζωγραφική και καταγράφουν τα θέματα που τον απασχόλησαν, κατά καιρούς, στις ατομικές του εκθέσεις.
Περιλαμβάνοντας χαρακτηριστικά έργα του καλλιτέχνη από τις πρώτες περιόδους δημιουργίας του, τα χρόνια που έζησε στο Παρίσι, καθώς και από τις δεκαετίες του ΄90 και του 2000, που προέρχονται από την προσωπική του συλλογή ή από ιδιωτικές συλλογές, η αναδρομική έκθεση ζωγραφικής, με τίτλο «Ζωγραφική απολογία», εγκαινιάζεται στο κτήριο της οδού Πειραιώς του Μουσείου Μπενάκη, στις 26 Νοεμβρίου, στις 8 το βράδυ.
Ο ζωγράφος, το μοντέλο του και το γυμνό στην ιστορία
Στα πιο πρόσφατα έργα του, ο Παύλος Σάμιος περνάει σε νέες θεματικές και ζωγραφίζει συχνά σε μεγάλες διαστάσεις. Στην πρώτη ενότητα: «Ο ζωγράφος και το μοντέλο του», μας ξεναγεί στον προσωπικό του χώρο εργασίας, ενώ οι μνήμες από την αρχαιότητα τον κατακλύζουν. Σύμβολα, όπως η θεά Αφροδίτη ή ένα ρωμαϊκό κεφάλι, τον συντροφεύουν, καθώς δημιουργεί τα έργα του.
Στην επόμενη ενότητα, με θέμα «Το γυμνό στην ιστορία», ο Παύλος Σάμιος επισκέπτεται το ατελιέ μεγάλων ζωγράφων και καταθέτει μια σπουδή πάνω στο γυναικείο γυμνό, το οποίο αντιμετωπίζει όχι αισθητικά, αλλά ως διαχρονικό σύμβολο ερωτισμού και δημιουργίας. Με εδραιωμένη την πεποίθηση ότι ο έρωτας οδηγεί σε ύψιστες στιγμές καλλιτεχνικής ανάτασης και ολοκλήρωσης, ο καλλιτέχνης εισβάλλει ειρηνικά στα ατελιέ μεγάλων ζωγράφων, όπως οι Γκρέκο, Τιντορέτο, Πικάσο, Τιτσιάνο, Ενγκρ, Μανέ, και συναντιέται με κορυφαία έργα τους, τα οποία ενυπάρχουν στο βάθος των δικών του έργων.
Το σύγχρονο γυμνό γυναικείο σώμα «συνευρίσκεται» με αντίστοιχες γυναικείες φιγούρες άλλης εποχής στο ίδιο έργο, σε μια εικαστική συνομιλία που βαδίζει έξω από τα όρια του χρόνου και αναδεικνύει το γυμνό ως αιώνιο σύμβολο νεωτερικότητας και πάθους. Είναι τότε, που η θεά Αφροδίτη συνυπάρχει με ένα κυκλαδικό ειδώλιο, με τις «Δεσποινίδες της Αβινιόν» του Πικάσο, με ένα σύγχρονο γυναικείο γυμνό, στο ίδιο έργο.
Ένας δημιουργικός φόρος τιμής από τον Παύλο Σάμιο σε ζωγράφους που τον έχουν επηρεάσει και εξακολουθεί να τους θεωρεί οδηγούς του, σε μια ταυτόχρονη συνύπαρξη με μνήμες από την ελληνική αρχαιότητα. Μια, εκ βαθέων, «Ζωγραφική απολογία», στην οποία ο Παύλος Σάμιος διατρέχει τον χρόνο και τον διαποτίζει με την έμπνευσή του.
Τμηματική και θεματική μονογραφία
Παράλληλα με την έκθεση, κυκλοφορεί από τις εκδόσεις «Μίλητος» μια μονογραφία, αφιερωμένη στο έργο του Παύλου Σάμιου, σε επιμέλεια της Μαρίας Ξανθάκου, η οποία επιμελήθηκε και την έκθεση. Τα έργα του ζωγράφου παρουσιάζονται τμηματικά και θεματικά, ενώ, στη μονογραφία, εμπεριέχονται και κείμενα, που έχουν γραφεί για το έργο του από κριτικούς και ιστορικούς τέχνης. Επίσης, το βιβλίο περιέχει εισαγωγικά σημειώματα του διευθυντή του Μουσείου Μπενάκη, Άγγελου Δεληβοριά, του Καθηγητή Αναστάσιου Ιωάννη Μεταξά, της μεταφράστριας και κριτικού λογοτεχνίας Σεσίλ Ιγγλέση Μαργέλλου, του επιμελητή του Μουσείου Μπενάκη, Κωνσταντίνου Παπαχρίστου και του εκδότη της «Μιλήτου», Νίκου Χαϊδεμένου.
Με σπουδαίους δασκάλους
Γεννημένος στην Αθήνα, το 1948, ο Παύλος Σάμιος παρακολούθησε μαθήματα σχεδίου στο Εργαστήρι του Πάνου Σαραφιανού και πέρασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ). Δάσκαλοί του ήταν ο Νίκος Νικολάου, στο Προκαταρκτικό, και ο Γιάννης Μόραλης, στο Εργαστήριο Ζωγραφικής. Σπουδαίοι δάσκαλοι που τους οφείλει πολλά, όπως, επίσης, και στον Γιάννη Τσαρούχη. Από το 2000, είναι Καθηγητής στην ΑΣΚΤ (Εργαστήριο παραδοσιακής ζωγραφικής fresco - βυζαντινές εικόνες - χειρόγραφα). Έχει ζωγραφίσει, με την τεχνική του fresco, πολλές μικρές εκκλησίες. Έχει πραγματοποιήσει πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ έχει λάβει μέρος και σε πολλές ομαδικές.
Πληροφορίες
Μουσείο Μπενάκη - Κτήριο Οδού Πειραιώς: Πειραιώς 138 - Αθήνα, τηλ.: 210 3453111. Διάρκεια έκθεσης: 27 Νοεμβρίου 2014 έως 11 Ιανουαρίου 2015. Τιμή εισιτηρίου: κανονικό: 5 ευρώ, μειωμένο: 2,5 ευρώ, ενιαίο εισιτήριο: έκπτωση 20%, επί του συνολικού κόστους των εισιτηρίων όλων των εκθέσεων, κατά την ημέρα επίσκεψης. Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη και Κυριακή: 10.00 - 18.00, Παρασκευή και Σάββατο: 10.00 - 22.00, Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη: κλειστά.
naftemporiki.gr