Βασισμένο στη μετάφραση του Κ. Χ. Μύρη, το έργο «Θεσμοφοριάζουσες» παρουσιάζεται σε διασκευή του Γιώργου Κιμούλη και του Πιτσιρίκου. Ο Δημήτρης Πιατάς αναλαμβάνει τον ρόλο του Ευριπίδη και μιλά για την παράσταση και για τα σημεία των καιρών.
Άντρες μιλούν για τις γυναίκες. Γυναίκες μιλούν για τις γυναίκες. Άντρες μιμούνται τις γυναίκες και ντύνονται γυναίκες. Άντρες εναντιώνονται στον γυναικείο κόσμο. Γυναίκες ελπίζουν σε έναν κόσμο γυναικείο. Και μέσα σε όλα αυτά, ο «κατατρομαγμένος» Δημήτρης Πιατάς μάς μιλά για την κωμωδία «Θεσμοφοριάζουσες».
Απειλητική και βαθιά πολιτική, αν και δεν έχει πολιτική χροιά, μία από τις σημαντικότερες κωμωδίες του Αριστοφάνη είναι η φετινή καλοκαιρινή παραγωγή του Θεατρικού Οργανισμού Ακροπόλ, η οποία θα παρουσιαστεί σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κιμούλη, σε 60 περίπου θέατρα και σχεδόν αντίστοιχους προορισμούς σε όλη την Ελλάδα.
Βασισμένο στη μετάφραση του Κ. Χ. Μύρη, το έργο παρουσιάζεται σε διασκευή του Γιώργου Κιμούλη και του Πιτσιρίκου. Ο Δημήτρης Πιατάς αναλαμβάνει τον ρόλο του Ευριπίδη και μιλά για την παράσταση και για τα σημεία των καιρών.
Πώς ξετυλίγεται η ιστορία αυτής της κωμωδίας;
Όπως όλες οι κωμωδίες, ξεκινά από μία απλή ιστορία. Ο Ευριπίδης θέλει να στείλει τον μπατζανάκη του, ντυμένο γυναίκα, στα Θεσμοφόρια, για να τον υπερασπιστεί. Και από εκεί, αρχίζει η περιπέτεια...
Ποια θέματα πραγματεύεται ο Αριστοφάνης μέσα από αυτήν;
Σε αυτήν την κωμωδία, ο Αριστοφάνης θίγει το θέμα της παρενδυσίας. Δηλαδή, την πρακτική ένας άντρας να ντύνεται γυναίκα και, μεταφορικά, όταν υιοθετούμε έναν ρόλο, που είναι αταίριαστος για εμάς. Αυτό είναι το βασικό στοιχείο για την κωμωδία.
Σε ποια οπτική γωνία στρέφεται η διασκευή του Γιώργου Κιμούλη;
Ο Γιώργος Κιμούλης εκμεταλλεύεται αυτό το θέμα, για να στήσει μια ξεκαρδιστική παράσταση καταστάσεων.
Ως Ευριπίδης, για ποιους λόγους κινδυνεύετε από τις γυναίκες;
Επειδή στα έργα του σχολιάζει τις γυναίκες, ο Ευριπίδης κινδυνεύει από αυτές. Κινδυνεύει όχι μόνο η σωματική του ακεραιότητα, αλλά και η ίδια του η ζωή.
Τελικά, ποιο είναι το ισχυρό φύλο;
Στο έργο, κάποια στιγμή, κάποιος αναφέρει ότι “το μέλλον είναι θηλυκό”. Οπότε καταλαβαίνετε ποιο είναι το ισχυρό φύλο.
Ποιοι συμβολισμοί για τη σύγχρονη εποχή μας κρύβονται στις «Θεσμοφοριάζουσες»;
Η πάλη των φύλων, το πρόβλημα επικοινωνίας, η μητριαρχία, η ανατροφή των παιδιών, η σεξουαλική ελευθερία και ελευθεριότητα... Να συνεχίσω;
Αν αφουγκραστούμε τα μηνύματα, που μας δίνουν τα σημεία των καιρών, τι θα ακούσουμε;
Ότι η ιστορία επαναλαμβάνεται. Στην παράστασή μας, σαν φάρσα. Στη ζωή όμως;
Ποια χρήσιμα μαθήματα μπορούμε να πάρουμε μέσα από αυτήν τη δύσκολη κατάσταση;
Ότι, εκτός από την ψυχραιμία μας, πρέπει να διατηρήσουμε και το χιούμορ μας. Γιατί χιούμορ είναι η αλήθεια, με λίγη διακόσμηση στο τέλος.
Από όσα μας συμβαίνουν, τι σας απογοητεύει περισσότερο;
Η εσωστρέφεια και η μιζέρια του εαυτού μας.
Τι σας τονώνει το ηθικό;
Οι άλλοι και, κυρίως, οι νέοι.
Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση: Κ. Χ. Μύρης, διασκευή - δραματουργική επεξεργασία: Γιώργος Κιμούλης – Πιτσιρίκος, σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης, σκηνικά - κουστούμια: Γιάννης Μετζικώφ, μουσική: Διονύσης Τσακνής, video: Κώστας Κιμούλης, φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη, χορογραφίες: Έλενα Γεροδήμου, βοηθοί σκηνοθέτη: Χάρης Χιώτης - Τόνια Ντούσκα, παραγωγή: Θεοφάνης Γ. Κιρκινέζος. Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Κιμούλης, Δημήτρης Πιατάς, Φαίη Ξυλά, Θανάσης Αλευράς, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Δημήτρης Ραφαήλος, Χάρης Χιώτης. Χορός: Νάντια Ανθοπούλου, Τόνια Καζάκου, Αναστασία Κατσιναβάκη, Ντέπυ Μαλλιαρού, Ισιδώρα Μπουζιούρη, Μαρίνα Μυρτάλη, Ματίνα Νικολάου, Κατερίνα Νικολοπούλου, Αρετή Ντάλιου, Αρετή Πασχάλη, Κωνσταντίνα Σπάθη, Βιργινία Ταμπαροπούλου, Ειρήνη Τσαβά.
Γιώργος Σ. Κουλουβάρης
[email protected]
Πρόγραμμα περιοδείας
Τετάρτη 16 Ιουλίου (21.15): Ανοιχτό Θέατρο - Γιαννιτσά
Πέμπτη 17 Ιουλίου (21.15): Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο - Κοζάνη
Παρασκευή 18 Ιουλίου (21.15): Κηποθέατρο Αλκαζάρ - Λάρισα
Σάββατο 19 Ιουλίου (21.15): Θερινό Θέατρο – Βόλος
Δευτέρα 21 Ιουλίου (21.15): Θέατρο ΕΗΜ Φρόντζος - Γιάννενα
Τρίτη 22 Ιουλίου (21.15): Θέατρο Μον Ρεπό - Κέρκυρα
Τετάρτη 23 Ιουλίου (21.15): Κηποθέατρο - Πρέβεζα
Πέμπτη 24 Ιουλίου (21.15): Αρχαίο Θέατρο Οινιάδων
Σάββατο 26 Ιουλίου (21.15): Αρχαίο Θέατρο - Δίον
Κυριακή 27 Ιουλίου (21.15): Θέατρο Πάρκου Εγνατία - Αλεξανδρούπολη
Δευτέρα 28 Ιουλίου (21.15): Θερινό Δημοτικό Θέατρο - Κομοτηνή
Τρίτη 29 Ιουλίου (21.15): ΤΕΙ Σερρών
Τετάρτη 30 Ιουλίου (21.15): Αμφιθέατρο Σίβηρης
Παρασκευή 1 και Σάββατο 2 Αυγούστου (21.15): Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων - Καβάλα
Δευτέρα 4 Αυγούστου (21.15): Θέατρο Ανατολικής Τάφρου - Χανιά
Τρίτη 5 και Τετάρτη 6 Αυγούστου (21.15): Κηποθέατρο «Νίκος Καζαντζάκης» - Ηράκλειο
Πέμπτη 7 Αυγούστου (21.15): Θέατρο Ερωφίλη - Φορτέτζα, Ρέθυμνο
Σάββατο 9 Αυγούστου (21.15): Αρχαίο Θέατρο Ήλιδας
Δευτέρα 11 και Τρίτη 12 Αυγούστου (21.15): Θέατρο Κάστρου - Καλαμάτα
Τετάρτη 13 Αυγούστου (21.15): Αρχαίο Θέατρο Άργους
Τετάρτη 27 Αυγούστου (21.15): Ανοιχτό Θέατρο Σάρας - Μαρκόπουλο
Πέμπτη 28 και Παρασκευή 29 Αυγούστου (21.15): Ρωμαϊκό Ωδείο - Πάτρα
Σάββατο 30 Αυγούστου (21.15): Ευριπίδειο Θέατρο - Σαλαμίνα
Κυριακή 31 Αυγούστου (21.15): Θέατρο «Ορέστης Μακρής» - Χαλκίδα
Δευτέρα 1 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο «Θανάσης Βέγγος» - Κορυδαλλός
Τρίτη 2 Σεπτεμβρίου (21.00): Βεάκειο Θέατρο - Πειραιάς
Τετάρτη 3 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη» - Νταμάρι Βριλησσίων
Πέμπτη 4 Σεπτεμβρίου (21.00): Ανοιχτό Θέατρο – Γαλάτσι
Παρασκευή 5 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο Πέτρας - Πετρούπολη
Κυριακή 7 Σεπτεμβρίου (21.00): Κατράκειο Θέατρο - Νίκαια
Δευτέρα 8 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο Άλσους «Δημήτρης Κιντής» - Ηλιούπολη
Τρίτη 9 και Τετάρτη 10 Σεπτεμβρίου (20.30): Θέατρο Ρεματιάς - Χαλάνδρι
Πέμπτη 11 Σεπτεμβρίου (21.00): Ανοιχτό Δημοτικό Αμφιθέατρο Αχαρνές
Παρασκευή 12 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» - Αιγάλεω
Σάββατο 13 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο Φοίνικας - Περιστέρι
Κυριακή 14 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο Αμαλίειο - Μαρούσι
Πέμπτη 18 Σεπτεμβρίου (21.00): Θέατρο Άλσους - Νέα Σμύρνη
Παρασκευή 19 Σεπτεμβρίου (21.00): Ηρώδειο - Αθήνα.