Σε καλλιτεχνική διεύθυνση της Κάτιας Αρφαρά, το 1ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων πραγματοποιείται στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, από την 1η έως τις 7 Φεβρουαρίου, αποτυπώνοντας τις σύγχρονες τάσεις του χορού.
Με την ακόρεστη περιέργεια του νέου δημιουργού, πέντε χορογράφοι διευρύνουν τα όρια της χορευτικής έρευνας και δημιουργίας μέσα από απρόσμενες συνεργασίες, τολμηρούς πειραματισμούς και νέες οπτικές, εγκαινιάζοντας το 1ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων.
Σε καλλιτεχνική διεύθυνση της Κάτιας Αρφαρά, το 1ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων πραγματοποιείται στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, από την 1η έως τις 7 Φεβρουαρίου, αποτυπώνοντας τις σύγχρονες τάσεις του χορού μέσα από την παρουσίαση τεσσάρων έργων.
Νέοι και πολλά υποσχόμενοι και με εξαιρετική ακαδημαϊκή παιδεία, οι πέντε συμμετέχοντες χορογράφοι έχουν δώσει ενδιαφέροντα δείγματα του ταλέντου και της κινητικότητάς τους μέσα από συνεργασίες με καθιερωμένους καλλιτέχνες και σημαντικά θέατρα της διεθνούς σκηνής. Με εξαίρεση τον Juan Perno και τον αυστραλό Paul Blackman, ο οποίος τα τελευταία χρόνια δουλεύει και στην Ελλάδα μαζί με τη Χριστίνα Γουζέλη, η Λενιώ Κακλέα, η Ελπίδα Ορφανίδου και η Παναγιώτα Καλλιμάνη αποτελούν μέλη της «διασποράς» του ελληνικού χορού, καθώς αυτή την περίοδο ζουν και δημιουργούν εκτός συνόρων.
«Elpid’ arc» (1 και 2 Φεβρουαρίου, στις 19:00)
Σε μια αναπάντεχη συνάντηση του μυστικιστικού με το καθημερινό και το χιουμοριστικό, η νέα δουλειά της Ελπίδας Ορφανίδου και του Juan Perno είναι μια κινηματογραφική περφόρμανς, στην οποία κινηματογράφος και θέατρο συνθέτουν ένα ιδιότυπο κράμα, αφού οι δύο καλλιτέχνες επιχειρούν να μιμηθούν τέλεια ένα από τα πιο εντυπωσιακά έργα στην ιστορία του κινηματογράφου, τη βωβή ταινία «La Passion de Jeanne d’Arc» (Το πάθος της Ζαν ντ’ Αρκ) του Carl Theodore Dreyer.
Συντελεστές: σύλληψη - σκηνοθεσία - ερμηνεία: Ελπίδα Ορφανίδου - Juan Perno, δραματουργία: Cuqui Jerez, καλλιτεχνική βοήθεια: May Zarhy - Anna Schmidt, ηχοτοπία: Mario Calderaro, ανάπτυξη λογισμικού βίντεο: Adolfo Muñoz, σχεδιασμός σκηνικών: Sylvia Rieger, σχεδιασμός φωτισμών: Martin Beeretz, κοστούμια: Daniela Franceschini, υπεύθυνη παραγωγής: Marta Hewelt.
«Vicious Cycle» (1 και 2 Φεβρουαρίου, στις 21:00)
Ο Paul Blackman, η Χριστίνα Γουζέλη και η ομάδα τους, Jukstapoz, διερευνούν το πώς μπορούμε να σπάσουμε τον φαύλο κύκλο της αέναης επανάληψης και να ξεφύγουμε από πρότυπα συμπεριφορών, που μας οδηγούν στις ίδιες σκέψεις, πράξεις και λάθη, και αναρωτιούνται: «Είναι, άραγε, κάθε νέο ξεκίνημα και μια νέα αρχή;».
Συντελεστές: σκηνοθεσία - χορογραφία: Χριστίνα Γουζέλη - Paul Blackman, δραματουργία: Guy Bar Amotz, σκηνικά: Δημήτρης Νασιάκος, σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου, μουσική - σχεδιασμός ήχου: Κωνσταντίνος Παυλόπουλος - Claire Pannell, φωτογραφία: Aëla Labbé, εικονογράφηση: Νόνη Νέζη, έρευνα: Hatto Fischer, οργάνωση παραγωγής - δημόσιες σχέσεις: Culture Matters. Ερμηνεύουν: Αιμίλιος Αράπογλου, Paul Blackman, Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου, Χριστίνα Γουζέλη, Aëla Labbé.
«deux∙l» (6 και 7 Φεβρουαρίου, στις 19:00)
Η Λενιώ Κακλέα τολμά μια συνεργασία με ένα από τα ιερά τέρατα του αμερικάνικου μεταμοντέρνου χορού, τη Lucinda Childs, ανιχνεύοντας το γυναικείο σώμα ως τόπο επικοινωνίας, σκέψης και συμβολισμών, μέσα από ένα έργο, εμπνευσμένο από τις σύνθετες και ακριβείς χορογραφίες της πρωτοπόρου δημιουργού, η οποία διανύει τη μετα - μινιμαλιστική της περίοδο.
Συντελεστές: χορογραφία: Lucinda Childs, σε συνεργασία με τη Λενιώ Κακλέα, μουσική: Ryoji Ikeda - Headphonics (VPRO Version), σχεδιασμός φωτισμών: Philippe Gladieux, σκηνικά - βίντεο: Πάρις Μέξης. Ερμηνεία: Λενιώ Κακλέα.
«Contreplongées» (6 και 7 Φεβρουαρίου, στις 21:00)
Η Παναγιώτα Καλλιμάνη παρουσιάζει την πρώτη της προσωπική χορογραφία. Με αφορμή την οικονομική κρίση που μαστίζει την ελληνική κοινωνία, στρέφεται σε μια νέα ομάδα μη προνομιούχων, τους άστεγους. Δίνοντάς τους φωτογραφικές μηχανές μίας χρήσης, τους καλεί να αποτυπώσουν εικόνες της καθημερινότητάς τους, απαντώντας στα ερωτήματα: ποια είναι η κρυφή σας επιθυμία, τι θα θέλατε να έχετε και δεν έχετε, τι είναι ευτυχία για εσάς; Όπως δηλώνει η ίδια η χορογράφος για το «Contreplongées» (φωτογραφικός όρος για τη γωνία λήψης από κάτω προς τα πάνω, που είναι, συνήθως, και το βλέμμα των αστέγων): «Είναι μια προσπάθειά μου να καταλάβω σε βάθος και να συλλογιστώ γύρω από την ελπίδα και τις δικές μου επιθυμίες για ευτυχία». Πώς επιδρούν στις αισθήσεις και πώς επηρεάζουν την αίσθηση ταυτότητας ο φόβος, η αναδίπλωση, η διαρκής κατάσταση εγρήγορσης; Δημιουργούν άραγε μια νέα εικόνα εαυτού;
Συντελεστές: χορογραφία: Παναγιώτα Καλλιμάνη, σκηνογραφία: Heike Schuppelius, μουσική: Σταύρος Γασπαράτος, φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, κοστούμια: Penny Calle - Νέλλα Ιωάννου. Ερμηνεία: χορευτές: Laurie Young, Emilio Urbina, Παναγιώτα Καλλιμάνη, ηθοποιός: Αργύρης Ξάφης.
Παράλληλη δράση
Την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου, θα πραγματοποιηθεί συζήτηση με τους χορογράφους που συμμετέχουν στο 1ο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων.
Πληροφορίες
Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών - Μικρή Σκηνή: λεωφ. Συγγρού 107 - 109, Αθήνα, τηλ.: 210 9005800. Τιμές εισιτηρίων ανά ημέρα: κανονικό: 18 ευρώ, μειωμένο: 10 ευρώ, ανέργων: 5 ευρώ. Πώληση εισιτηρίων: εκδοτήρια εισιτηρίων Στέγης, ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα - Κυριακή: 12:00 - 21:00 (γίνονται δεκτές πιστωτικές κάρτες Master Card και Visa), καταστήματα: Ελευθερουδάκης, Public, Παπασωτηρίου, Ianos, μηχανήματα easy pay σε επιλεγμένα καταστήματα της Τράπεζας Πειραιώς, τηλεφωνικά: 210 9005800 (Δευτέρα - Κυριακή: 9:00 - 21:00), ηλεκτρονικά: στην ιστοσελίδα της Στέγης. Άνετη και οικονομική στάθμευση εντός του κτηρίου της Στέγης (είσοδος από την οδό Λεοντίου), 5 ευρώ / 3 ώρες, ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα - Κυριακή: 08:00 - 01:00.
naftemporiki.gr