Πολιτιστικά
Πέμπτη, 23 Μαΐου 2019 20:13

«Achillea Gallery»: Από το Παρίσι στην Παροικιά της Πάρου

Μυστηριώδεις μορφές από τη Γουαδελούπη στρέφουν το βλέμμα τους σε  τρισδιάστατα λευκά πορτρέτα που μοιάζουν να έχουν ξεγλιστρήσει μόλις από μία ζούγκλα του γαλλικού Μπορντό.

Μυστηριώδεις μορφές από τη Γουαδελούπη στρέφουν το βλέμμα τους σε  τρισδιάστατα λευκά πορτρέτα που μοιάζουν να έχουν ξεγλιστρήσει μόλις από μία ζούγκλα του γαλλικού Μπορντό.

Συνθετικά κρύσταλλα στο εσωτερικό των οποίων έχουν εγκλωβιστεί μηνύματα που ισορροπούν ανάμεσα στο χιούμορ και τον σαρκασμό ταξιδεύουν από το Παρίσι για να συναντήσουν ελεύθερους καμβάδες από ακατέργαστο βαμβάκι που «γεννήθηκαν» στο Άστι της Ιταλίας.

Πρόκειται για 18 έργα τέχνης που συνθέτουν την έκθεση «Summertime» (Καλοκαίρι), με την οποία εγκαινιάζεται, το Σάββατο 1 Ιουνίου, στις 8 το βράδυ, ο χώρος τέχνης «Achillea Gallery» στην Παροικιά της Πάρου [οδός Μαρινοπούλου, Παλιά Πόλη].

Με αφορμή την έκθεση, τέσσερις καλλιτέχνες από το εξωτερικό –ο ζωγράφος Jocelyn Akwaba-Matignon από τη Γουαδελούπη, η κεραμίστρια Juliette Clovis από το Μπορντό, η ζωγράφος Gisella Penna από το Άστι και ο γλύπτης Alexandre Nicolas από το Παρίσι– συναντώνται στο δημοφιλές νησί των Κυκλάδων για να παρουσιάσουν τόσο στο ελληνικό, αλλά και διεθνές κοινό που απολαμβάνει τις διακοπές του, ένα χαρακτηριστικό κομμάτι της δουλειάς τους.

«Το νήμα που συνδέει τους συγκεκριμένους καλλιτέχνες και επελέγησαν να συνθέσουν την εναρκτήρια έκθεση της “Achillea Gallery” στην Πάρο είναι το ότι στο έργο τους αποτυπώνονται διαφορετικές εκφράσεις σημαντικών εκφάνσεων της ανθρώπινης διάθεσης. Οι -χωρίς πλαίσιο- καμβάδες της Gisella Penna εκπέμπουν μια ζωτική ενέργεια. Ο χρόνος και ο πολιτισμός συναντώνται στα πορσελάνινα πορτρέτα της Juliette Clovis. Ο Jocelyn Akwaba-Matignon βρίσκεται σε μια διαρκή αναζήτηση του μυστηρίου της ζωής και ο Alexandre Nicolas αντιμετωπίζει την καθημερινότητα με χιούμορ μέσα από τα κρυστάλλινα βότσαλά του», εξηγεί η ιδιοκτήτρια της γκαλερί, Anne Bateson.

Πρωταγωνιστής των ζωγραφικών έργων του Jocelyn Akwaba-Matignon είναι ο Kioukan, το όνομα του οποίου σημαίνει Ποιος - Που - Πότε. Πρόκειται για έναν φανταστικό χαρακτήρα με πολλαπλά άκρα και περίεργο κεφάλι που φέρει πολλά στοιχεία από τις ρίζες του 58χρονου καλλιτέχνη, οι οποίες απλώνονται στην Ευρώπη, την Αφρική και την Ασία. Άλλοτε δε, αποκαλύπτει κι άλλοτε κρύβει την πραγματικότητα κι αποτελεί το όχημα για την αναζήτηση του ζωγράφου σχετικά με υπαρξιακά ζητήματα και ερωτήσεις που αφορούν με το μυστήριο της ζωής.

Η γυναίκα αποτελεί το κεντρικό θέμα στη δουλειά της 41χρονης Juliette Clovis, την οποία μεταμορφώνει και παρουσιάζει σε υβριδικές μορφές που σχετίζονται με τον μύθο, την Ιστορία και τα ανοίκεια κι απραγματοποίητα όνειρα, και την εξαφανίζει ανάμεσα σε φίδια, λουλούδια και πεταλούδες, καθώς επιχειρεί να δημιουργήσει έναν διάλογο ανάμεσα στο παραδοσιακό και το μοντέρνο, αποδίδοντας ταυτοχρόνως και την ιδέα του κύκλου της ζωής. Αξίζει να σημειωθεί, ότι η σχέση της Juliette Clovis με την πορσελάνη αναπτύχθηκε τα τέσσερα τελευταία χρόνια, μετά τη συμμετοχή της σε πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών σε ένα από τα παλαιότερα εργοστάσια παραγωγής πορσελάνης Limoge, το La Seynie, που ιδρύθηκε το 1774.

Σε ελεύθερους καμβάδες -χωρίς πλαίσιο- και με ακρυλικά χρώματα ζωγραφίζει η Ιταλίδα Gisella Penna, η οποία στα ταξίδια της αναζητά κομμάτια ακατέργαστου βαμβακιού, που εν συνεχεία τεμαχίζει δημιουργώντας επιφάνειες με ανάγλυφη όψη πάνω στις οποίες δημιουργεί τα έργα της, κυρίως σε ανοικτούς χώρους. Στόχος της είναι μέσα από τις δημιουργίες  της να μεταφέρει μια πρωτόγονη ενέργεια, την οποία η ίδια αποκαλεί «ώθηση ζωτικής σημασία».

Γνωστός για τις δημιουργίες του από ρητίνη και την αγάπη του για την ποπ κουλτούρα, ο 49χρονος Γάλλος Alexandre  Nicolas δημιουργεί συνθετικούς κρυστάλλους, επιχειρώντας να ασκήσει κριτική για τον αντίκτυπο της τεχνολογίας στην κοινωνία, επιστρατεύοντας το χιούμορ του -σαρκαστικό ορισμένες φορές- καλώντας τον θεατή να προβληματιστεί πάνω σε έννοιες όπως αυτές της φυλής, της φύσης και της μετάλλαξης.

Η «Achillea Gallery», μετά από ένα σύντομο πέρασμα, το προηγούμενο καλοκαίρι, στην Αντίπαρο, δημιουργεί τη μόνιμη έδρα της στην Πάρο, στον πεζόδρομο που οδηγεί από το λιμάνι προς την Παροικιά. Το όνομά της συνδέεται με το επουλωτικό φυτό Αχιλλέα, το οποίο σύμφωνα με την ελληνική μυθολογία έδωσε ο Κένταυρος Χείρων στον ήρωα Αχιλλέα για να γιατρεύει με τα φύλλα του τις πληγές των Μυρμιδόνων. Ο  χώρος τέχνης στην Πάρο αποτελεί παράρτημα της αντίστοιχης γκαλερί στο Παρίσι που λειτουργεί υπό τη διεύθυνση της Anne Bateson εδώ και τρία χρόνια.

Το πρόγραμμα της Achillea Gallery για το καλοκαίρι του 2019 έχει ως εξής:

Ομαδική έκθεση «Summertime» από την 1η έως τις 19 Ιουνίου.

Ατομική έκθεση της Βένιας Δημητροκοπούλου από τις 21 Ιουνίου έως τις 16 Ιουλίου

Ατομική έκθεση του Δημήτρη Κουτσιαύτη από τις 19 Ιουνίου έως τις 9 Αυγούστου

Ατομική έκθεση της Βάσως Τρίγκα από τις 10 έως  τις 30 Αυγούστου

Τον Σεπτέμβριο θα επαναληφθεί η έκθεση «Summertime»

Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 10.30 -13.30 και 18.0 -23.30, εκτός Δευτέρας. 

naftemporiki.gr